Современные технологии стали активно внедряться во все сферы культуры, и ПФКИ также старается включать их в свои проекты. Ирина Чиркунова перечислила основные направления применения цифровых технологий.

Руководитель проектного офиса ПФКИ Нижегородской области Ирина Чиркунова
выступает на 5-летии ПФКИ в Нижнем Новгороде
Фото: Проектный офис Президентского фонда культурных инициатив
Музеи и выставки: цифровые технологии работают на погружение посетителей в прошлое, а также в те ценности, которые авторы проектов хотят донести до аудитории.
- Интерактивные сенсорные экраны дают возможность выбирать и исследовать контент.
- Проекционные технологии создают визуальные эффекты и анимации, которые могут реагировать на движения зрителей, создавая эффект присутствия.
- Интерактивные экспонаты (VR/AR, голография) позволяют создать виртуальную копию экспозиции, наложить цифровую информацию на реальный мир, создать иллюзию реального присутствия исторического деятеля и показать его в деталях.
- Цифровые двойники детально воспроизводят в формате интерактивных 3D-моделей экспонаты, которые нельзя выставлять перед широкой публикой.

Руководитель проектного офиса ПФКИ Нижегородской области Ирина Чиркунова
рассказывает о современных технологиях в музейной работе
Фото: Проектный офис Президентского фонда культурных инициатив
Один из таких проектов – Мобильный мультимедийный музей истории кубанского казачества. Проект проходил на территории Краснодарского края, грант составлял около 3 млн рублей. Авторы использовали интерактивные экспонаты и дополненную реальность, чтобы вовлечь детей и молодежь в изучение истории казачества: создали видеоролики в формате VR360, инфографику мультимедийного контента, приложение «Рубка шашкой», тесты в системе дополненной реальности, а затем организовали выездные показы мультимедийного музея в школах и других учреждениях Краснодарского края. Это идеальный пример того, как технологии делают наследие доступным, отметила Ирина Чиркунова.
Театр, концерты и перформансы: здесь спектр применения цифровых технологий еще шире.
- Цифровые декорации подстраиваются под движение музыкантов и актеров в реальном времени.
- 3D-проекции артистов создаются заранее: артисты отрабатывают концертную программу в специальных костюмах с датчиками, которые фиксируют их движения.
- Интерактивные элементы помогают установить контакт со зрителями: с помощью специальных устройств или мобильных приложений зрители участвуют в создании эффектов на сцене и могут влиять на представление.
- Иммерсивный звук позволяет каждому зрителю слышать происходящее на сцене независимо от места в зале.

Руководитель проектного офиса ПФКИ Нижегородской области Ирина Чиркунова
рассказывает о современных технологиях в театральной деятельности
Фото: Проектный офис Президентского фонда культурных инициатив
В качестве примера Ирина Чиркунова назвала фестиваль цифрового искусства PLAY DIGITALART в Екатеринбурге, грантовая сумма — 6,2 млн рублей. Это единственный молодежный фестиваль в УрФО, где молодые цифровые художники получили возможность экспонировать свои произведения на концептуальной выставке современного цифрового искусства. Программа включала выставку объектов цифрового искусства, образовательные лекции о техноискусстве, развлекательную часть для широкой аудитории, в том числе профессиональной. Фестиваль призван стать центром притяжения в сфере техноискусства для художников и зрителей со всей России.
Музыка также широко пользуется цифровыми возможностями.
- ИИ доступно многое – от аккордов до полноценных композиций: нейросети генерируют мелодии и аранжировки, АI-композиторы создают музыку в стиле известных исполнителей.
- VR/AR позволяет слушателям почувствовать себя на сцене или в студии рядом с музыкантами, приложения AR отображают визуальные эффекты, синхронизированные с музыкой, позволяют взаимодействовать с виртуальными музыкальными инструментами.
- Стриминговые платформы и алгоритмы персонализации формируют глобальные музыкальные тренды быстрее, чем традиционные чарты.
Пример – проект «Городской продюсер», реализованный в ЯНАО, на сумму 946 тыс. рублей. В Новом Уренгое авторы проекта оборудовали звукозаписывающую студию и провели мастер-классы по всему циклу цифрового продюссирования, включая аранжировку, работу с сэмплами, синтез звука, запись вокала, основы сведения и мастеринга. Участники проекта научились создавать музыкальные композиции, даже не имея музыкального образования. Итоговые работы были представлены на стриминговых платформах.
Культурное наследие может быть представлено в абсолютно разных цифровых продуктах творческих команд.
- Оцифровка и облачное хранение используются для перевода артефактов в цифровые форматы для удобства доступа и сохранности.
- 3D-сканирование и моделирование – для создания точных цифровых копий исторических объектов, здесь наиболее эффективны фотограмметрический метод и лазерное сканирование.
- ИИ – для анализа и реконструкции исторического облика памятников. Например, модели компьютерного зрения помогают обнаруживать и восстанавливать цвета и недостающие фрагменты.
- Игровые технологии становятся инструментами для лучшего запоминания информации.
Пример – музыкальная онлайн-игра «Уровень классики». С привлечением грантовых средств почти на 7 млн рублей создана игра, в ходе которой игрок в увлекательной форме «спасает музыку» - проходит уровни, созданные на основе архитектуры и интерьеров ведущих российских консерваторий, знакомится биографией и произведениями великих композиторов. Так академическое наследие становится доступнее и интереснее для молодежи.
Кино и литература также являются сферами применения цифровых технологий.
- ИИ помогает анализировать сценарий, прогнозировать успех, подбирать актеров, генерировать визуальный ряд. Нейросеть может адаптировать литературные произведения, создавать профили героев и помогать сценаристу.
- Виртуально производство (ARFX) позволяет сменить дорогостоящие декорации цифровыми.
- Генерация визуальных эффектов с помощью ИИ помогает получить реалистичные текстуры, пейзажи, персонажей.
Один из примеров – проект #ИИ будущего: киберсериал об искусственном интеллекте. Проект реализован в Новосибирской области, грант составил более 19,5 млн рублей. Это первый в России киберсериал, который рассказывает историю ИИ, сочетая документалистику с интерактивными элементами, погружая в атмосферу технологических достижений. Сериал 4-серийный, он распространяется на онлайн-платформах.
Онлайн-проекты – следующее направление, о котором рассказала Ирина Чиркунова.
- Онлайн-трансляции позволяют привлечь аудиторию по всей стране.
- Иммерсивные чаты дают возможность зрителям влиять на развитие сюжета онлайн-высуплений через комментарии и голосования.
- QR-коды ведут к дополнительным контенту, эксклюзивным трекам, видеоэкскурсиям, комментариям художников.
Пример этого направления – проект «Дополненная реальность мегаполиса. История граффити». Этот проект Челябинской области получил 500 тыс. рублей, и данных средств хватило, чтобы с помощью AR команда проекта оживила 50 муралов на улицах Челябинска. Когда жители видят наводят камеру на мурал, они узнают историю города, слышат авторский комментарий, погружаются в контекст мурала.
Индустрия событий тоже активно пользуется цифровыми возможностями.
- AR/VR применяются для создания иммерсивных зон, интерактивных презентаций и игр на площадке. Например, создаются виртуальные туры по продукту или бренду, AR-навигация дает подсказки о расположении зон на мероприятии, интерактивные стенды рассказывают об объектах.
- Интерактивные возможности онлайн платформ – это живые чаты, онлайн-голосования и опросы, виртуальные выставочные залы, ответы спикеров на вопросы аудитории в записи или в реальном времени.
- Системы онлайн-регистрации автоматизируют сбор заявок, продажу билетов и коммуникации с посетителями.

Руководитель проектного офиса ПФКИ Нижегородской области Ирина Чиркунова
рассказывает о проекте «Свет Великой Победы»
Фото: Проектный офис Президентского фонда культурных инициатив
Пример – проект «Свет Великой Победы», который был реализован в Волгоградской области и был приурочен к 80-летию Победы. Этот проект можно назвать гигантом: он заработал 40 млн рублей. На Мамаевом кургане и у музея-панорамы «Сталинградская битва» 7-9 мая 2025 года прошли свето-визуальные представления, уникальное аудиовизуальное произведение транслировалось на скульптуру «Родина-мать зовет!» и другие объекты, создавая мощный эмоциональный эффект. Для представления использовалось видеопроекционное оборудование.
В завершение своего выступления Ирина Чиркунова отметила, что ПФКИ поддерживает проекты абсолютно разного масштаба, оценивая в первую очередь идею, ее актуальность и глубину, а также сами творческие команды. Сейчас ПФКИ заостряет особое внимание на образовательной части каждого проекта, поскольку именно эта часть будет влиять на изменения в обществе.